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Ya empieza la milonga

mgueler — Sun, 27 Aug 2023 22:26:27 +0000

El Eastern Market vuelve a ser un punto de encuentro para los tangueros. Fotos gentileza Luis Ángel.

Declarado Monumento Histórico Nacional el edificio del Eastern Market, desde 2007 se ha convertido en uno de los puntos de reunión de los tangueros del área. Este lugar, construido en 1873, y diseñado por el inmigrante de origen alemán Adolf Cluss, ha sido el lugar de reunión de muchos artistas y bailarines internacionales.

Hoy, y después de los azarosos años de pandemia, y del incendio de 2007, el Eastern Market ha empezado a recuperar ese pulso sustantivo del tango. El 29 de junio hizo su debut con la primera milonga pospandemia, a la que asistieron 140 personas. Y este 31 de agosto vuelve a abrir sus puertas con su formato tradicional: clases para principiantes de 6 a 7 pm y para intermedios y avanzados, de 7 a 8 pm, y la milonga hasta las 12 am.

Los bailarines argentinos residentes en Austria, Martín Maldonado y Maurizio Ghella, de gira por la ciudad, serán los encargados de dictar las clases para intermedios y avanzados, y de la demostración posterior. Con orquesta en vivo, la milonga trae en esta oportunidad como invitados especiales al ensamble Tango Reo. Este grupo musical con sede en Washington D.C., está integrado por Susan Jones (violín), Claudia Gargiulo (voz) y Valerie A. Higgs (piano).

Después de su lanzamiento en 2004 por Bill Griffiths, la milonga Eastern Market se fue convirtiendo en uno de los núcleos principales de la escena del tango de DC. En este espacio, muchos tangueros dieron sus primeros pasos, y tuvieron contacto con los grandes maestros y bailarines argentinos.

El jueves 31 la música en vivo estará a cargo de Tango Reo. Fotos gentileza Claudia Gargiulo.

Cuando Griffiths decidió retirarse, Will King fue, de alguna manera el elegido para tomar la posta. Junto al bailarín argentino Luis Ángel, reconocido en el área también como instructor, King, que se autodenomina “argentino de corazón”, es quien lleva el timón de este barco que acaba de zarpar.

Entre ambos, que se conocen desde hace varios años, el vínculo fue el tango. King comenzó a bailar tango en el año 2000, cuando estudiaba en Purdue University. Por entonces ya había incursionado en muchas danzas hasta que un día, una mujer turca lo invitó a acercarse al tango. “’Necesitamos líderes’, me dijo -recordó King-. Y cuando empecé a descubrir esta danza advertí que era algo diferente porque se vincula más con la melodía que con el ritmo”. Así fue como le dieron clases gratis y empezó a bailar. Al poco tiempo, conoció a su mujer. También bailando.

Después llegó el primer hijo y las milongas se espaciaron. Pero el destino lo puso nuevamente en el camino: y se mudó con su familia a Capitol Hill, a 15 minutos caminando de Eastern Market.

Cuando Griffith decidió retirarse, ya no tenía intención de seguir con las milongas, y le ofreció que se hiciera cargo. “Siempre fui un bailarín, no soy organizador -comentó King-. Griffith fue muy bueno para entusiasmarme, pero no me enseñó cómo hacerlo. Y a medida que fui averiguando, supe que hay muchos pasos burocráticos a seguir, ya que es un edificio que pertenece a la ciudad”.

“Eastern Market es un lugar muy especial para los tangueros -aseguró Luis Ángel-. No solo por la ubicación y su historia, sino porque por allí han pasado los grandes grupos musicales de tango, y también los grandes maestros. La mayoría de los lugares donde se baila tango son estudios de danza, no espacios específicos para bailar”.

Este proyecto, que mira hacia el futuro, se plantea como un espacio de reafirmación del tango, como siempre lo fue. Solo que esta vez los organizadores prefieren andar con mesura. Para noviembre King y Luis Ángel ya tienen organizada una nueva milonga con música en vivo y clases previas.

Información:

Eastern Market
225 Seventh Street, SE Washington, DC 20003

Inscripciones:

CORREOHS@OUTLOOK.COM

(202)550-0441 Texto / Teléfono / Whatsapp

La meta es Buenos Aires

mgueler — Tue, 11 Jul 2023 13:15:01 +0000

London y Solange, de Corea del Sur, ganadores de Tango Escenario en el XIX Tango Dance Asian Championship 2023 en Tokio, Japón.

Emoción, llanto contenido, alegría, y ese sabor maravilloso de haber cumplido un sueño. Al menos, el primero, el que los acercará a la meta: ser campeones mundiales de tango-danza. En la sala del Sakura Hall, en Tokio, Japón, los fanáticos, los bailarines y los amantes incondicionales del tango se reunieron otro año más para cumplir un ritual inevitable con esta danza que trasciende todas las fronteras posibles y se ha convertido en furor.

Entre el 8 y 9 de julio se realizaron las finales del XIX Tango Dance Asian Championship 2023, que contó con el apoyo de la Embajada Argentina en Japón, y cuyos ganadores deberán competir en el mundial del tango en Buenos Aires desde el 23 de agosto al 2 de septiembre. Este año convocó 127 parejas de 14 países de la región, cifra que marcó un récord de participantes.

La competición, que reúne a los ganadores de selecciones previas del área asiática se dividió en distintas categorías: Estilo Jack & Jill para individuales, Milonga y Vals para parejas, Tango Stage, Tango Pista y Tango Señor. No obstante, los únicos que competirán en Buenos Aires serán los ganadores de Tango Stage y Tango Pista, quienes a su vez serán cabezas de serie en las fases finales del mundial. Los elegidos en esas categorías fueron: London y Solange, de Corea del Sur, para Tango Escenario, y Ferrol Matthew y Amelia Rambe, de Indonesia, en Tango Pista

“Tras el primer Campeonato Mundial celebrado en Buenos Aires, la oficina cultural de la ciudad nos pidió que organizáramos el Campeonato Asiático, lo que hemos hecho todos los años desde 2004”, apuntó Kenji Honda, presidente de Latina, Inc., compañía organizadora de estos campeonatos. Honda es a su vez uno de los grandes responsables de la promoción y difusión del tango en Japón a través de producciones que, a lo largo de los años han convocado más de 300 artistas argentinos.

(De izq. A der.) London y Solange, premio en Tango Escenario, embajador Eduardo Tempone y Ferrol Matthew y Amelia Rambe, primeros en Tango Pista. Foto gentileza Tango Dance Asian Championship.

Un año después de que Buenos Aires se convirtiera en la sede del Campeonato mundial de tango, la rama asiática fue una de los primeras en sumarse a la serie de rondas preliminares que empezaron a realizarse por el mundo para luego competir en las finales en la capital de la Argentina. “Los campeonatos asiáticos son un acontecimiento pionero -remarcó Martín Frosio, productor general de Tango BA Festival y Mundial y Campeonato de Baile de la Ciudad-. Todo esto se ha logrado gracias al esfuerzo de generaciones de grandes bailarines y de todos”.

El Campeonato tiene un particular significado este año en el que se cumplen 125 años del establecimiento de relaciones diplomáticas entre Argentina en Japón. Una historia que se ha ido forjando a través de sólidos vínculos de cooperación tanto a nivel cultural como en otros ámbitos.

Fue en la Navidad de 1905 cuando en Japón se escuchó el primer tango, “La morocha”, de Saborido y Villoldo, y en 1096 la Fragata Sarmiento, en su séptimo viaje por Europa y Asia y tocó por primera vez ese tango en el país. Con el tiempo fueron llegando nuevas orquestas que triunfaban en París al ritmo del dos por cuatro.

“Este encuentro con el tango ha ido fortaleciendo el vínculo entre ambos países, con lo cual permitió una conexión profunda y duradera que se manifiesta a través de un lenguaje universal: la música, la danza y las tradiciones”, apuntó el embajador argentino Eduardo Tempone en el acto de entrega de premios realizado el 9 de julio, día en el que Argentina celebra su independencia.

Si bien durante años el tango fue una especie de exotismo entre los japoneses, fue recién a través del barón Tsunayushi Tsunami Megata, hijo de diplomático, cuando el tango-danza cobro verdadera entidad en Japón. Maestro de maestros, Megata gestó su propio estilo, al punto que se acuñó la frase “bailar a lo Megata” y, en 1981 Luis Alposta escribió la letra del tango “A la Megata”, con música del inolvidable Edmundo Rivero. “Y así llevó el tango/a tierra nipona,/donde gratarola/lo enseñó a bailar./Cuentan que Megata/no cobraba un mango,/por amor al tango/y por ser bacán”, dice una de las estrofas. Y fue precisamente a través de Megata que se abrieron en Tokio las dos primeras academias para aprender a bailar tango con el método creado por él. Lo demás es historia.

El tango celebra en el día de la Patria

mgueler — Wed, 05 Jul 2023 00:36:34 +0000

Caminatas y figuras, diálogos rítmicos e improvisación incitan a recuperar el valor social de la danza en el seminario TangoTan. Foto gentileza Paula Ferrío.

Con ejercicios rítmicos inspirados en la percusión corporal y pensados para simpliﬁcar la comprensión de la relación entre tango, música, vínculo y espacio, los bailarines Paula Ferrío y Manuel Vázquez tratan de fomentar la interacción grupal y rescatar el valor social del tango en este seminario, único, que se realizará, justamente, en el día de la Patria y en un lugar histórico: Taconeando. Ese lugar en el que la inolvidable Beba Bidart revivía la magia del tango a través de su voz y su incomparable forma de frasear y de decir.

El encuentro será el domingo 9 de julio, de 18 a 20:30. Los profesores prometen humor, respeto, una pedagogía novedosa, y una exploración sobre las diferencias y similitudes entre tango, milonga y vals.

“Al comienzo -apuntó Vázquez- presentamos los patrones de los ritmos e identiﬁcamos auditiva y corporalmente pulsos y acentos para poder trasladarlos al cuerpo y al baile de manera inmediata y sencilla. Proponemos algunas ideas coreográﬁcas para que las puedan utilizar en espacios reducidos y que, a su vez, faciliten la creación espontánea del baile, la comunicación de la pareja, el manejo del espacio en la pista y la conexión con la música”.

En este seminario, Ferrío y Vazquez dan prioridad a la música, y a las diferencias y similitudes de los tres ritmos: tango, milonga y vals. Y utilizan recursos diversos, entre ellos, la percusión corporal.

TangoTan, se asemeja más a una filosofía de vida que se traduce en la danza y forma parte de una suerte de aventura poética y emocional. “Es un enfoque pedagógico que conecta la danza, la música y el movimiento de un modo lúdico y en interacción grupal -dijo Ferrío-. Luego exploramos desde la búsqueda individual a través de la conexión del cuerpo y el espacio. Y de ahí se desprende la experiencia vincular en parejas o dúos, para percibir los roles y las dinámicas creativas puestas en diálogo. La intención es que haya cada vez más personas que se acerquen al tango, y desmitificar la idea de que es un baile exclusivo o para pocos y a su vez valorar su aspecto social y cultural”.

Una propuesta con una pedagogía novedosa, y una exploración sobre distintos estilos con humor y respeto. Foto gentileza Paula Ferrío.

Ferrío se formó en danzas, tango, teatro, música, ﬁlosofía y magisterio. Realizó entrenamientos en técnicas: Gurkel, Margarita Terragno y Pilates. Estudió tango con Gustavo Naveira, Olga Bessio, Fabian Salas, Eduardo Capuzzi, entre muchos otros. Integró el Ballet Tango Escuela y fue cofundadora del grupo de tango-danza-teatro “Tango Protesta” (de contenido y compromiso social) con el que produjo su espectáculo “Postales Callejeras” subsidiado por Prodanza. Realizó giras por Europa y Estados Unidos.

Esta aventura pedagógica empezó por el año 2000. En aquellos tiempos Ferrío daba clases en Porteño y Bailarín junto a su hacedor, uno de los grandes e históricos bailarines y coreógrafos de tango, José Garófalo. “Allí conocí a los queridos Oscar y Norma, los padres de Manuel (Vázquez) -comentó-. Ellos difundieron el tango entre los huéspedes de Tangohogar, los acompañaban a las milongas y los conectaban con los docentes para que tengan un proceso de aprendizaje seguro y cuidado. Así conocí a Manuel, que por entonces tenía 15 años. Y desde aquel momento empezamos a hablar de música. Y se fueron encadenando las cosas y las circunstancias hasta que terminamos haciendo seminarios juntos”. El primero fue “La triada milonguera”. Allí, ambos combinaron saberes, trayectorias y profesionalismo. Pero por sobre todo, los dos destacaron la importancia de lo afectivo en la propuesta.

Organizadora de espacios culturales de danza, tango, música y teatro como “La Divina” y “Práctica Onírica”, “Milonga del Conventillo” y “Estación Tango”, Ferrío trabaja con niños y adultos como bailarina, pedagoga e investigadora, desde hace más de 20 años. Es creadora de la pedagogía “Creotango” su trabajo docente también llega al Centro Cultural Rojas de la Universidad de Buenos Aires (UBA), donde dicta clases de tango desde hace 12 años.

Vázquez, por su parte, transita entre la música, la danza y el diseño gráfico. Egresado de la UBA, estudió tango, teatro, música y percusión corporal. Es uno de los creadores del grupo de percusión corporal “La Mostacho”. Estudió tango con Emiliano González, Eugenia Martínez, Alberto Gabriel Catalá, Carlitos Espinoza, Horacio Godoy, Eduardo Capuzzi y Paula Ferrío entre otros. Cursó el profesorado de Tango “Creotango” y el primer año del instructorado de Tango Danza en el Centro de Estudios del Tango de Buenos Aires. Cursó el seminario “Historia del Tango” dictado en la UBA por Carlos Bevilacqua. Es cocreador de la milonga “La Pispireta” y actualmente trabaja como responsable del área de diseño de Educar SE, Sociedad del Estado del Ministerio de Educación de la Nación. También es responsable del proyecto “Tango a las calles”, con el que empapela la ciudad de aﬁches y pegatinas de tango con el objetivo de difundirlo.

“Con Manuel fueron años de investigación, bailes y charlas -recordó Ferrío-. Y hemos compartido nuestra obsesión creativa en el aspecto lúdico y en el sentido de la música. Esto, sumado a la calidez y al amor por transmitir nuestras experiencias para que las personas se inspiren en crear sus propios bailes fue lo que generó TangoTan”.

Los bailarines Paula Ferrío y Manuel Vázquez lanzan el seminario TangoTan. Foto gentileza Paula Ferrío.

Seminario TangoTan

Taconeando: Balcarce 725, C1064 AAO, Buenos Aires, Argentina
Domingo 9 de 18 a 20;30

Tango, milonga y vals

En este Seminario exploraremos desde la percusión corporal y el abrazo

- Los tres ritmos y sus variables

- El juego de la improvisación

- Diálogos rítmicos

- Cómo salir de las caminatas a las figuras

- Cómo volver de las figuras a la caminata

Informes:

@tangopixi

@nmanuvazquez

https://www.instagram.com/reel/CkwwqhUgGfV/?igshid=MTc4MmM1YmI2Ng==

Mayo en movimiento

mgueler — Tue, 02 May 2023 12:55:31 +0000

“Nunca quise renunciar a mi carne”, proyecto de Situar Danza, dirigido por Ana Lucía Pellegrini y Sofía Rypka. Foto gentileza CCB.

La danza en sus diversos géneros y formas está presente todos los jueves en el Centro Cultural Borges. Al reconocido Ciclo Experiencias en Escena y a los espectáculos de tango-danza, se suman las obras que fueron seleccionadas en el marco de la Convocatoria Federal Situar Danza 2023, destinada a artistas de todo el país.

Además, los fines de semana el Borges propone poner el cuerpo en movimiento para aprender a bailar y practicar tango en el espacio Tango al Paso conducido por la milonga El Chiquilín. Todos los sábados y domingos de mayo de 17 a 19 horas. Un lugar pensado como un espacio público y gratuito de enseñanza y un punto de anclaje para la difusión de las escuelas de tango y las milongas del país.

Cada mes, una pareja de docentes de una escuela o milonga argentina se encargará de dictar las clases, lo que propicia un espacio federal y estilísticamente diverso. En Tango al Paso de mayo los docentes Micaela Marin y Joni “Chiqui” Cañete de la milonga El Chiquilín estarán a cargo de las clases.

Y el último domingo de cada mes habrá un verdadero encuentro con el baile en la flamante milonga del Borges, que funciona de 17 a 20 horas en la Sala Tita Merello. Y para bailarines de nivel intermedio y avanzado, y coreógrafos que desean formarse, continúan las clases magistrales de tango y comienza el Laboratorio de Tango escénico, género y tecnología, a cargo de Liliana Tasso y Verónica Litvak.

“Mujer diamante”, un solo de danza contemporánea que surgió de Situar Danza. Foto gentileza CCB.

Todos los espectáculos, clases y talleres son con entrada libre y gratuita. Los espectáculos requieren reserva de entradas. El Laboratorio y las clases magistrales se ofrecen con inscripción previa.

Los talleres de tango serán los jueves 11, 18 y 25 de mayo, de 15h a 18 h en la Sala Tita Merello. En estos cuatro encuentros se darán herramientas compositivas y un espacio de exploración para la creación de una performance que aborde el cruce entre el tango, el cuerpo, el género y las tecnologías. El taller se nutre de dos vertientes, la del cuerpo, el movimiento y la composición coreográfica en torno al tango escénico desde una perspectiva de género, y la del uso de dispositivos tecnológicos como cámaras web, capturas en vivo y proyecciones. La propuesta forma parte del proyecto Tango Tanz Trilogy, coproducción argentino-austríaca de creaciones que fusionan el lenguaje de la danza contemporánea, el tango, las tecnologías de la imagen y la comunicación.

La clase magistral de tango, “Marca activa y escucha sensible”, del tango social al tango escénico estará a cargo de Johana Copes y David Palo. Johana Copes hace 30 años que transita su vida como bailarina e intérprete y también es organizadora de eventos para difundir y generar nuevos vínculos y espacios en el tango. Creadora del Lady’s Tango Festival Worldwide (desde el año 2007) y Bailemos Tango. Desde 2006 participa en el staff del Festival y Mundial de Tango. Actualmente es la directora y coreógrafa de la Compañía Copes Tango Danza y tiene su espacio escuela “Copes-Valdez Tango Estudio”.

Entre los proyectos seleccionados en Situar Danza, se podrá ver en escena “Nunca quise renunciar a mi carne”, de Ana Pellegrini y Sofía Rypka; “La luna en la caja” con coreografía y dirección general de David Señoran; “Mujer diamante”, con idea y dirección de Natacha Visconti. En el ciclo Experiencias en Escena se presentará “La decisión”, de Mariela Puyol.

El jueves 18 de mayo, en el Auditorio Astor Piazzolla, Situar Danza presenta “La luna en la caja” de David Señoran. Foto gentileza CCB.

Fechas y horarios:
Clase magistral
Para alumnas y alumnos de nivel intermedio y avanzado. Actividad gratuita con inscripción previa en: bit.ly/41svVg9

Jueves 4 de mayo, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
Tango Danza
“In Shared Spaces”. Dirección: Claudia Grava, Verónica Litvak y Liliana Tasso.

Tres mujeres intentando mantener el glamour a través del cyberespacio. Performance coreográfica Austriaco-Argentina con escenarios conectados por internet en simultáneo. Se hace foco en el cuerpo, el género y su relación con el tango desde una perspectiva deconstructiva contemporánea y el atravesamiento tecnológico. Este proyecto fue distinguido como una de las diez obras argentinas para integrar el catálogo de la Plataforma Iberoamericana de Danza en la prestigiosa Feria Internacional de networking profesional de Danza Contemporánea Tanzmesse en Düsseldorf, Alemania.

Jueves 11 de mayo, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
Situar Danza
“Nunca quise renunciar a mi carne”. Directoras Ana Lucía Pellegrini y Sofía Rypka.

El origen de una excitación. Una tragedia. La deformación pictórica como cada detalle visceral de un gesto. Un robo. La preparación para la nada. Un nudo de tiempo. La potencia y la destrucción. El despliegue de un baile. Un drama real o una epifanía. El intento imposible de dejar de ser “unx”, para querer ser “otrx”.

Jueves 18 de mayo, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
Situar Danza
“La luna en la caja”. Coreografía y Dirección David Señoran

Las soledades de antes no son para nada distintas a las de ahora. Solo en forma. Lo que sentimos con respecto a la soledad nos reúne y atraviesa generacionalmente. Podemos darle complejidad a la conceptualización, podemos reflexionar de formas más o menos profundas, pero de todos modos allí está la soledad para tratarnos a todos por igual, en algún momento, en algún instante, incluso en algún sueño. La luna en la caja busca establecer un diálogo entre la tradición y la contemporaneidad.

Jueves 25 de mayo, 18 h y 18.30 | Sala Norah Borges
Ciclo Experiencias en escena
“La decisión”. Dirección Mariela Puyol

Una obra que atestigua la mutación constante de un cuerpo que, sin ser, puja por construirse ¿Cuántas veces es necesario morir sin llegar siquiera a conformar una forma inteligible? ¿Cuánto de la antigua piel perdura en cada resurgimiento? Por capas y estratos ascendentes que darán estructura a esta pieza, desde la oscuridad y el caos de las formas sin definir, se verá aparecer paulatinamente a una mujer que en carne y huesos se mueve agitando el espíritu que la habita.

Jueves 25 de mayo, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
Situar Danza
“Mujer diamante”. Idea y Dirección Natacha Visconti

Un solo de danza contemporánea que ahonda en la capacidad del cuerpo para desigualarse, diversificarse y construir universos disímiles. El movimiento y la luz dialogan para crear mundos poéticos y simbólicos que se suceden y resignifican a partir de sus diferencias. El cuerpo es un prisma que permite refractar, reflejar y descomponer su propia luz para descubrir los matices de su luminosidad, sus sombras y su espectro tonal.

Domingo 28 de mayo de 17 a 20 h | Salón Tita Merello
Milonga a cargo de Milonga del Chiquilín.

Centro Cultural Borges

Espacios: Auditorio Astor Piazzolla y Salón Tita Merello

Dirección: Viamonte 525, Buenos Aires

Todos los espectáculos son con entrada gratuita con reserva previa

Reservas en: https://centroculturalborges.gob.ar/

Capacidad limitada

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