“De punta a cabo”, una icónica obra de Acosta Danza con coreografía de Alexis Fernández y Yaday Ponce. Fotos: Yuris Nórido. Gentileza Acosta Danza.

Después de una larga ausencia de los escenarios de la capital cubana, retornó a su Habana natal el ennoblecido Sir Carlos Acosta, eximio ídolo de oro del ballet cubano, para recibir los merecidos reconocimientos por haber mantenido con “alto voltaje” la compañía Acosta Danza. Fundada hace ya una década, la agrupación siguió demostrando, con pasión y sólida formación técnica, su rigor y ductilidad en la ejecución de la diversidad de propuestas coreográficas, no exentas de dificultades. Sin embargo, Acosta Danza ha logrado sostener la madurez profesional del elenco y el interés del público en el repertorio.

Carlos Acosta sorprendió con su espíritu artístico perseverante, si tenemos en cuenta que hace algunos años era director artístico de una importante compañía inglesa, el Royal Birmingham Ballet. Superado todo encumbramiento, Acosta se comprometió en ofrecernos (solo tres funciones) un programa sugerente conformado por reposiciones y estrenos, de creadores locales y foráneos, necesariamente interpretados por 14 bailarines bisoños, nacionales, recién egresados de la academia de la propia compañía.

En septiembre, el Teatro Nacional de Cuba acogió las presentaciones de “Una década en movimiento” en su sala mayor, la Avellaneda, con un aforo para unos tres mil espectadores, que desbordaron las capacidades y respondieron con ovaciones en pie cada noche, curiosamente un público juvenil, más allá de los fans habituales del género.

Carlos Acosta en el saludo final de su compañía exhibe un cuadro simbólico de una de las deidades cubanas. Fotos: Yuris Nórido. Gentileza Acosta Danza.

Sin embargo, hubo luces y sombras en las calificaciones del valor artístico y creativo de los títulos presentados, que se pudieron etiquetar de desiguales. Como dato curioso, se afirmaba en ellos el hecho del trabajo coreográfico coral, cuando en el programa de mano se omitió el apellido de los danzantes. ¿Acaso algunos de ellos serían los solistas del mañana?

La pieza de apertura, tal vez la de más altos quilates, “La Ecuación”, del notable coreógrafo cubano George Céspedes (también diseñador teatral), había sido estrenada previamente por miembros de Danza Contemporánea de Cuba. En ella, tres bailarinas y un bailarín demostraron con sólida técnica y precisión musical (música de X Alfonso) el apego del creador a los elementos matemáticos al elegir como base el cubo de Rudolf Laban, autor de la “Labanotation”, para transformarlo en la mente humana y, a partir de ahí, filosofar desde el movimiento: “sobre la existencia del ser humano y la eterna búsqueda de la verdad personal”. La iluminación, por el diseño de luces de Erik Grass, fue fundamental para su éxito.

A continuación, el público se enfrentó a otro discurso coreográfico minimalista, debido a un creador invitado de la península ibérica, el joven Javier de Frutos, en ascenso entre los talentos europeos del arte coreográfico de vanguardia, quien se mostró desafiante con su obra “98 días”, para conseguir una entrega lírica y conmovedora del poema “Son de negros en Cuba”, de Federico García Lorca, donde reflejó los momentos culminantes de sus 98 días en la mayor de las Antillas en 1920. La obra tuvo un acertado soporte musical donde intervino Estrella Morente, según versiones de Michael Nyman, sobre poemas de Juan de la Cruz: “El pregón de las moras” y “Calle del aire”. La iluminación diseñada por el propio Frutos y Pedro Benítez se transformó en protagonista. No obstante, su intención primaria de “imaginar” lo que había sucedido entonces, con total libertad, param entregarnos el “paisaje impresionista” de aquellos momentos, no fue conseguida.

Como segunda parte del programa, Acosta Danza ofreció la creación del español Goyo Montero, “Llamada”, con la cual retornó a la escena cubana con un discurso revelador de su fibra sensible, casi mágica, algo así como una segunda parte de su pieza precedente “Imponderable”, donde trajo a discusión el concepto de género, entonces “cada vez más diversificado”, donde se añadieron las múltiples maneras de vivir, al aceptar la diversidad sexual en todos sus matices. Su título mismo subrayaba “un término del baile flamenco que define el momento en el cual se producirá un cambio”. En la puesta en escena, con la manipulación eficaz del vestuario de Ángelo Alberto, se sugiere el interrogante: ¿por qué el mundo se sigue viendo masculino y femenino? ¿Hasta qué punto ser diferente es un ataque a las costumbres sociales?

Para el cierre, Carlos Acosta y su equipo de producción eligieron el título “De punta a cabo”, en versión de Yaday Ponce (bailarina y maestra principal) sobre la original de Alexis Fernández (Maca). Una suerte de movimientos vinculados a la fusión musical de la banda sonora, que fue desde lo más tradicional hasta lo actual (Kumer, Kike Wolf, a partir de “La Bella Cubana” de White, X Alfonso y Omar Sosa). Las realidades de lo cotidiano en la vida del cubano se vieron más sintetizadas, con su imbricación lograda con las proyecciones de imágenes en video de X Alfonso localizadas en el Malecón habanero, como contribución inteligente al ritmo dancístico urbano. Es decir, estuvimos en presencia de un coherente divertimento donde se reflejaron los conceptos fundamentales de esta agrupación, como la variedad de diferentes técnicas y estilos que dieron nacimiento a la compañía Acosta Danza. Su permanencia en la escena cubana e internacional depende de la vitalidad creativa de su fundador, Carlos Acosta, y de los futuros reconocimientos de sus coterráneos.

Acosta Danza abrió sus presentaciones con “La Ecuación”, del notable coreógrafo cubano George Céspedes. Fotos: Yuris Nórido. Gentileza Acosta Danza.

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Acosta Danza lleva a Europa “Belles Lettres”, creación neoclásica del estadounidense Justin Peck, con música de César Frank, entre otras obras de su repertorio. Foto> Enrique Smith Soto. Gentileza AD.

Acosta Danza, compañía dirigida por Carlos Acosta, se presentará en escenarios del Reino Unido y Francia con un programa conformado por conocidas obras de su repertorio. Los días 31 de mayo y primero de junio, la agrupación actuará en la escena del Royal Theatre de Norwich, ciudad del condado de Norfolk. El 4 de junio los artistas cubanos bailarán en el Wales Millennium Center, en la ciudad galesa de Cardiff.

Continuando el periplo, Acosta Danza se presentará por primera vez en Francia, el 7 y 8 de junio, durante las celebraciones del Festival Les nuits de Fourviere, en Lyon.

El programa está compuesto por las coreografías “El cruce sobre el Niágara”, pieza antológica de la danza moderna cubana, realizada en 1987 por Marianela Boán; “Belles Lettres”, creación neoclásica del estadounidense Justin Peck, con música de César Frank.

También bailarán las coreografías “Imponderable”, de Goyo Montero, a partir de la obra musical y poética de Silvio Rodríguez; “Mermaid”, dueto del belga Sidi Larbi Cherkaoui, que será interpretado por Carlos Acosta y Marta Ortega, y “Twelve”, de Jorge Crecis, en la que se funden la danza, el deporte y las matemáticas.

“Mermaid” fue uno de los estrenos de la temporada 2017 que la compañía presentó en La Habana durante la temporada anterior, al igual que “Twelve”, y las obras de Boán y Peck, formaron parte de las presentaciones de 2017 que la compañía realizó también en Cuba.

Fundada en 2015 por Carlos Acosta, Acosta Danza hizo su premiere en abril de 2016. En 2017 fue nominada al Premio Robert Robson para la Danza de los Manchester Theatre Awards que entrega la crítica especializada en Artes Escénicas a los mejores espectáculos presentados durante el año en Greater Manchester, condado del Reino Unido. Con este reconocimiento, la compañía, a dos años de su fundación, se inserta en el mismo escalón que las emblemáticas compañías británicas English National Ballet y la Rambert Dance Company. La compañía tiene como objetivo ofrecer espectáculos integradores desde lo contemporáneo y lo neoclásico, sin desechar otras expresiones, épocas y estilos coreográficos.

Acosta Danza subió a escena “Imponderable”, del coreógrafo español Goyo Montero sobre canciones de Silvio Rodríguez. Foto: Yuris Nórido. Gentileza AD.

La juvenil compañía Acosta Danza, bajo la batuta del icónico bailarín cubano Carlos Acosta, retorna  a los escenarios habaneros con cuatro estrenos para Cuba, en una primera temporada para 2018 bautizada “Mitos”. Y vuelve a desafiar a los observadores escépticos, quienes han reflejado en sus comentarios sus dudas en cuanto a la permanencia o durabilidad de esta nueva institución, en un país caribeño sometida a varios avatares limitantes, ya sea en lo político como en lo financiero, a las puertas de una nueva centuria.

Con apenas tres años de su primera presentación pública –el 8 de abril de 2016- ha pasado con éxitos la prueba de fuego de su consolidación, cuando otras agrupaciones del género en la isla –y otros rincones del planeta-, murieron casi al nacer.

El programa propuesto para iniciar su andadura en el año que comienza –esta vez en el vasto escenario de la Sala Avellaneda del moderno Teatro Nacional de Cuba a la vera de la Plaza José Martí y con aforo para unos tres mil espectadores–, suscitó grandes expectativas en sus fieles admiradores al conocer que podrían ver bailar al “mulato de oro”. Ídolo de los compatriotas aficionados a la danza, concitó llenos totales en las tres funciones anunciadas, y abrió la posibilidad de verlo en dos de las novedades, “Mermaid” y “Rooster”.

Los títulos que irán integrando, sucesivamente, el repertorio activo de esta joven compañía, según las premisas desveladas previamente por su fundador-director serían, primeramente la reposición de “Imponderable” del coreógrafo español Goyo Montero sobre algunas populares canciones del mediático cantautor local  Silvio Rodríguez. Luego se sucedieron los cuatro estrenos: el dúo “Mermaid”, del belga-marroquí Sidi Larbi Cherkaoui (tuvo en el pasado septiembre su premier en Londres); dos miniaturas de la catalana María Rovira: “El salto de Nijinsky”, para siete bailarines de ambos sexos como tributo al icono de los Ballets Russes, y el espectacular solo “Impronta”, especialmente concebido para una excepcional bailarina mulata, Zeleidy Crespo, con el soporte musical creado por el talentoso joven compositor y pianista José Víctor Gabilondo. Finalmente, como colofón vino “Rooster” (versión de 1994) del británico Christopher Bruce, un favorito de mayorías debido al inteligente uso de los mejores éxitos de la afamada banda inglesa The Rolling Stones, pero su aporte creativo está por verse.

En el Teatro Nacional de Cuba Acosta Danza estrenó “Mermaid”, protagonizada por Carlos Acosta y Marta Ortega. Foto: Manuel Vason. Gentileza AD.

Algunos de los párrafos impresos en el programa de mano, definen los basamentos estéticos de Acosta Danza. Ella(…) se inserta en el panorama escénico cubano persiguiendo una línea contemporánea, sin dejar de lado el desarrollo técnico del ballet clásico (sic). Responde a la necesidad de su creador (CA) de concretar en una obra la visión artística que ha ido conformando durante sus años de carrera fecunda. (sic)

La compañía se define como un espacio de renovación, de búsqueda y experimentación, no sólo para artistas cubanos, sino que también abre puertas a los creadores del mundo, coreógrafos, músicos, diseñadores, artistas de la plástica y de las artes visuales.(sic)

(…) igualmente, tiene el objetivo de realizar espectáculos de danza en plena concordancia con las nociones  más actuales que se desarrollan en el mundo, no solo en materia del movimiento de los cuerpos sino todo lo referente a la escena. (sic)

Después de leer detenidamente lo expresado arriba, se manifiesta como irresistible a la memoria, una cita reveladora del sistema poético de José Lezama Lima, en su ensayo “Mitos y cansancio clásico”: “Sólo lo difícil es estimulante; sólo la resistencia que nos reta es capaz de enarcar, suscitar o mantener nuestra potencia de conocimiento”.

En el propio Acosta, sus maitres, profesores y equipo técnico, es admirable su perseverancia y coraje, particularmente porque cuentan con un elenco de bailarines afiatados y con especiales talentos, los cuales se entregan en cada representación con todas sus dinámicas, energías y pasión, a veces hasta el extremo.

No obstante, al revisar las nuevas obras que integran el corpus de su repertorio activo, se advierte que no aportan lo necesario o lo esperado en el aspecto de la creatividad. Ciertamente, como una verdad de Perogrullo, los danzantes requieren siempre del reto constante en los discursos, acicate para su desarrollo muscular, cerebral y técnico.

Es altamente valorable la entrega del dúo “Mermaid”, donde se puede apreciar una defensa de altos calibres por parte de ambos intérpretes: la diminuta, precisa y exquisita Marta Ortega y del propio Acosta, en excelente forma, gran clase y proyección escénica deslumbrante. Así como el ya mencionado solo “Impronta”, esculpido a la medida de una bailarina como Zeleydi Crespo, dotada de una fisicalidad y destrezas fuera de serie para entregarse, con toda su encarnación, a las diosas del panteón yoruba predominantes en la tradiciones culturales cubanas de origen africano. Las otras piezas del programa mostraron el buen oficio de sus coreógrafos, pero el resultado final de sus puestas en escena podría calificarse de intrascendente.

Por vez primera, para cumplir un añorado sueño de Carlos Acosta, la compañía Acosta Danza realizó una gira nacional con presentaciones en los coliseos de cuatro capitales provinciales del archipiélago cubano, con las mismas obras que integraron la temporada Mitos en febrero.

“Rooster” (versión de 1994) de Christopher Bruce, incluye los más famosos temas de The Rolling Stones. Foto: Manuel Vason. Gentileza AD.

Compañía Acosta Danza nominada en los Manchester Theatre Awards del Reino Unido

Acosta Danza, compañía dirigida por el bailarín Carlos Acosta, ha sido nominada al Premio Robert Robson para la Danza de los Manchester Theatre Awards que entrega la crítica especializada en Artes Escénicas a los mejores espectáculos presentados durante el 2017 en Greater Manchester, importante condado del Reino Unido.

El pasado año, Acosta Danza actuó con éxito de crítica y público los días 12 y 14 de octubre de 2017, en The Lowry Theatre de la Ciudad de Salford, en Manchester, con un programa compuesto por las piezas “El cruce sobre el Niágara”, de Marianela Boán; “Belles Lettres”, de Justin Peck; “Imponderable”, de Goyo Montero; “Mermaid”, coreografía de Sidi Larbi Cherkaoui y “Twelve”, de Jorge Crecis.

Con este reconocimiento, la compañía cubana se inserta, a solo dos años de su fundación, en la categoría de Mejor Espectáculo de Danza junto a las emblemáticas compañías británicas English National Ballet y la Rambert Dance Company.

Los Manchester Theatre Awards son unos de los más prestigiosos galardones de las Artes Escénicas que se entregan en el Reino Unido.

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