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DANCE FORMS PRODUCTIONS
Todo para mostrar
Por Larry Williams (USA)
 
 
"Bodas de de sangre", sobre la obra teatral de Federico García Lorca, interpretada por la coreógrafa coreana Kim Bock Hee junto a catorce bailarines.
 
 
     
Un proyecto internacional que reúne nuevos y reconocidos coreógrafos, creado con la intención de promover la danza, su evolución y su permanencia. Desde hace varios años, Susana B. Williams, directora de Dance-Forms Productions, promueve estos encuentros que permiten el intercambio y el crecimiento artístico. Esta vez, "The International American Choreographers’ Showcase" formará parte de los espectáculos del Derby Festival, un encuentro que se realiza desde 1956 con el propósito de promover la cultura y el arte. La muestra de coreográfica se presentará en el Kentucky Center, desde el 28 de abril hasta el 1 de mayo (ver Agenda Shows). "El Kentucky Derby Festival es un gran evento internacional y por eso me entusiasma aportar la muestra coreográfica a las celebraciones de este festival y de la Semana Internacional de la Danza", comenta Williams, bailarina guatemalteca residente desde hace 20 años en Kentucky.

En esta oportunidad, "The 22nd International American Choreographers’ Showcase" convoca a coreógrafos y bailarines de seis países. Cuatro programas diferentes y dos funciones diarias permitirán descubrir una diversidad de lenguajes coreográficos. Cuando Williams inició este proyecto en 1994, la primera presentación fue en el Festival Off d’Avignon, en Francia, y a partir de ese estreno, comenzó un camino de trascendencia internacional dentro del ámbito de la danza contemporánea.

Originario del Congo, el coreógrafo y director artístico Eric M’Passy llega con siete bailarines desde su estudio de Cachan, Francia, para bailar "A través del desierto," una danza hip hop de múltiples formas y rigurosa ejecución. La obra se estrenó con éxito en el Mónaco Dance Forum 2002. En esta oportunidad, Williams será artista invitada de Ultimátum Step y bailará "Los Jugadores de Pelota de Xibalbá" (Ver Danza en español N° 9), Hacer un link con DANZA 9 que explora las aventuras de los héroes míticos de la épica Maya-Quiché del Popo Uuj, con música del reconocido percusionista Glen Vélez.

Eric M’Passy ha desarrollado su propio lenguaje coreográfico a partir de estudios realizados con Mat Mattox, Corinne Lanselle, Moïse Rippon, Charles Cré Ange, Mark Tompkins, Claude Brumachon, Elsa Wolliatson, Dorianne Larcher y William Forsythe. Desde 1983, año en que fundó la compañía Black Blanc Beur, Eric M’Passy ha presentado su trabajo en Africa, Alemania, Austria, Bélgica, Dinamarca, Escocia, Francia, Holanda, Italia, Mónaco, Suiza y Serbia. Eric M’Passy creó la compañía Ultimatum Step en 1998, y en febrero de este año, la troupe recibió el primer puesto en el campeonato francés de coreografía organizado por la Federación Francesa de la Danza.

La coreógrafa francesa Delphine Cordelle estrenará "El Juego," una búsqueda espeluznante que teje sueño y realidad en un "cyber-universe". Por segunda vez, Mark Marino se integra a la muestra coreográfica "The International American Choreographers’ Showcase," para presentar "Simply Complicated," "On the Edge" y "Strange Attractions", trabajos que lo hicieron acreedor del Gran Premio a la Mejor Coreografía en el Prix de Italia, en Cessena. Marino fundó la American Dance Company con un elenco de jóvenes bailarines con quienes explora temas que son de interés para la nueva generación. Bajo su dirección artística, la compañía se presentó en Las Vegas, Nueva York, Serbia e Italia. Con ellos también viaja Billy Larson, primer bailarín y coreógrafo asistente de la American Dance Company, quien presentará un solo de su autoría, que lleva por título "Pulse". Larson fue el primer bailarín estadounidense a quién se le otorgó el Gran Premio del Campeonato Mundial de Tap en Reisa, Alemania.

La coreógrafa y directora artística Kim Bock Hee acompañada de catorce bailarines viajan desde la capital de Corea del Sur para presentar "Bodas de Sangre" un trabajo original inspirado en el poema trágico de Federico García Lorca. La obra incorpora la música de la compositora coreana Jung An Min. Desde que la coreógrafa inició sus estudios de danzas tradicionales de China y de Corea a los 5 años, se sumaron a su trayectoria, una licenciatura, y una maestría en danza contemporánea de la Universidad para Mujeres en Ehwa y un doctorado en danza de la Universidad de Kyunggi. Sus setenta producciones coreográficas se presentaron en Egipto, España, Estados Unidos, Francia, Guatemala, México, Italia.

Anandha Ray nació en Kentucky, lugar donde regresa por segunda vez en su trayectoria artística. Ella es la directora y coreógrafa principal de Moving Arts Dance, una compañía del área de la Bahía de San Francisco, cuyo objetivo es presentar trabajos originales de coreógrafos emergentes. Moving Arts Dance estará en el Kentucky Festival para presentar "White Light", del coreógrafo ruso Víctor Kabaniev; "The Time Falling Bodies Take to Light", de la mundialmente reconocida Tandy Beal, "Tribe" y "This Time", de Anandha Ray; "Barbae", de la coreógrafa filipina Grethel Domingo y "Concubine", de Michael Lowe. Dedicación y profesionalismo son los rasgos que caracterizan a esta muestra que ha desfilado en los escenarios de Alemania, Austria, Escocia, Francia, Guatemala, Holanda, Lituania, México, Mónaco y Serbia.

 
 
Anandha Ray vuelve a su ciudad natal, Kentucky, con la compañía Moving Arts Dance.
Foto: Scout Belding.
 
 
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